Образы со скрытыми значениями в искусстве

• May 16, 2024

На протяжении всей истории художники часто придумывают скрытый смысл в своих картинах - символы, знаки, сообщения. Я расскажу о некоторых более выдающихся художниках и работах, которые могут удивить некоторых.

«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи (1495-1498), вероятно, была одной из самых известных картин (помимо улыбки Моны Лизы), которые были чрезмерно проанализированы на предмет «скрытого смысла».

Но говорят, что «Кафе на террасе ночью» Винсента Ван Гога (1888) является его версией «Тайной вечери». Одна центральная фигура (с длинными волосами) и двенадцать (12) человек сидят за столами с намерением есть и пить. [Как гениально]

Ганс Гольбейн Младший написал картину «Послы» (1533), где на переднем плане обнаружен череп с полыми глазами (под углом), который, как говорят, напоминает нам о неизбежной смерти и тщеславии земных вещей.

Я видел эту картину в Национальной галерее в Лондоне, где она действительно привлекает ваше внимание и любопытство.

Кроме того, в Национальной галерее Лондона находится безошибочный «Портрет Арнольфини» (1434) Яна ван Эйка, где сам художник виден в зеркале - поднимает руку, чтобы поприветствовать нас, зрителя.

Немецко-швейцарский сюрреалист Пол Кли был призван в немецкую армию в 1916 году. Его картины времен Первой мировой войны скрывают скрытые смыслы.

«Затронутое место» Кли или «Betroffener Ort» (1922) представляет движение форм.
Как рассказывается в истории: Клее использовал постельное белье с крыльев самолета (поскольку бумагу было трудно достать) и трафареты (цифры и буквы), чтобы создать мощные образы.

Стрелки относятся к коротким стальным стержням или «флешетам» с острыми точками и плавниками. Это оружие было сброшено с самолетов на вражеские войска.

Направленные символы обычно означают направление, но стрелки Кли означают смерть.

Многие художники (вспоминается Рембрандт) включили себя в свои картины, но как насчет того, чтобы оставить своего тезку, а не просто подпись?

Аннотация Экспрессионист Джексон Поллак, по словам автора Генри Джеймса, содержит буквы своего имени в своей работе «Фреска» (1943), которая представляет собой полотно размером 8 × 20 дюймов. В 2008 году эта картина была оценена в 140 миллионов долларов.

Мифы изобилуют исполнением Поллаком «Фрески». По словам некоторых экспертов, по заказу коллекционера Пегги Гуггенхайм, художник нарисовал его за один сеанс - в декабре, вечером, перед его доставкой. Другие утверждают, что оно было написано летом 1943 года.

Другая работа Поллака, «Стенографическая фигура» (1942), подтверждает теорию, что он, возможно, снова скрыл свое имя в этой работе, впервые названной «Живопись». Продолжаются споры о скрытом значении «Стенографического рисунка» из MOMA в Нью-Йорке.

Вы можете приобрести художественную печать «Послы» 20X20 в рамке Ханса Гольбейна Младшего, доступную здесь на Amazon.com.

Видео инструкция: 10 изящных TATTOO, имеющих скрытый смысл. (May 2024).