Музыка кантри: независимые лейблы или основные лейблы

• May 11, 2024

Просмотр наград и прослушивание того, что звучит по радио, заставляет задуматься о музыке в стиле кантри. Артистам лучше на небольшом независимом лейбле или крупном лейбле? Могут ли они по-прежнему играть в эфире или выигрывать награды, если у них нет лейбла? Я не просто говорю о больших звездах, у них есть последователи, которые требуют их трансляции, я имею в виду новых артистов, которые, кажется, не могут ворваться в жанр или продолжить карьеру, если у них нет хит после удара.

Крупные артисты, такие как Тоби Кейт, основали свои собственные лейблы, потому что они не хотели играть в политику, которая требуется для крупного лейбла, включая запись музыки, которую они хотят записать. Крупные лейблы имеют больше контроля над тем, что выходит на новый CD, чем артист. Посмотрите на то, что, как сообщается, случилось с Тимом Макгроу, он покинул свой лейбл через много лет, и они выпустили компакт-диск Greatest Hits, в который он вообще мало что мог внести. В жанре, насыщенном талантами, им трудно генерировать удар за ударом, и если их не много, они освобождаются от своих контрактов. Кто виноват, если контракт не продлен или артист освобожден от контракта? Это лейбл или артист?

За награды, такие как CMA и ACM, голосуют члены, когда-нибудь задумывались, кто они? Большинство из них - люди индустрии звукозаписи, которых обвинили в блочном голосовании, чтобы победить их артист. Кенни Чесни - один из художников, который подвергся жесткой критике из-за этих слухов. Он получил серьезную поддержку от своего лейбла, как для своих туров, так и для своих радио-релизов. Я вовсе не сбрасываю со счетов фанатов, он много работает и большую часть года гастролирует, чтобы держать себя и свою музыку там для фанатов. Но так же поступают и другие артисты, и у них нет половины денег от лейбла, хотя их туры распродаются так же быстро. Тим Макгроу и Фэйт Хилл оба очень популярны, и все же, когда дело доходит до призовых шоу, они, кажется, не могут сделать перерыв, когда они совершают поездку либо вместе, либо по отдельности, их туры распродаются за короткий промежуток времени. Их компакт-диски обычно находятся на верхних строчках чартов, но, похоже, они не пользуются уважением в индустрии.

Возникает вопрос: если вы не получите поддержку от своего лейбла, стоит ли вам выйти и начать свой собственный? Это дает вам больше контроля над музыкой, которую вы записываете, но платит ли она в долгосрочной перспективе? Что происходит с относительно новым артистом, который не может сыграть в эфире, потому что радио играет «аромат месяца» так сильно, что люди выключают радио? Пересыщение становится проблемой для всех, так много раз вы можете услышать песню, прежде чем устанете от нее.

Теперь у нас есть лейблы, выпускающие диски с «новой» музыкой на старом CD. Таким образом, поклонник выходит и получает новый CD, когда он выйдет, а через несколько месяцев лейбл решает добавить новую песню или две, и они повторно выпускают CD, и ожидается, что поклонник выйдет и купит другой CD. Особенно в этой экономике, у кого есть деньги, чтобы купить диск во второй раз, чтобы получить новую песню или две? Если это новая тенденция, мой вопрос к фанатам: вы собираетесь подождать, чтобы купить диск, чтобы узнать, решат ли они, что ему «нужно» больше новой музыки? Или вы купите один и надеетесь, что они не сделают этого с вами? Кто на самом деле имеет власть, фанаты, артист или лейбл? Я не видел, чтобы мелкие лейблы делали это (я могу ошибаться), только большие лейблы. Я понимаю, что это все дело, но в какой-то момент им нужно понять, что именно мы платим зарплату на экскурсии, покупая компакт-диски и товары, когда этого достаточно? Зайдите на форум и дайте мне знать, что вы думаете.

Видео инструкция: Samurai San - Самурай (May 2024).