Играть соло

• May 18, 2024

Одна из самых полезных частей исполнения - соло во время песни. Это место, где можно быть выразительным артистом, проявлять эмоции, демонстрировать свои отбивные и делиться своей музыкальной душевностью.

В живых выступлениях многие песни расширяются, чтобы у каждого музыканта было несколько ярких моментов, чтобы выразить свою уникальную интерпретацию на своем инструменте. Эти сольные секции могут быть любой длины, но обычно они составляют не менее 8 тактов и более.

Как начать соло
Это не всегда о том, насколько хороша роль. Это не всегда о том, сколько быстрых нот вы играете. Это также о пространствах и ритме. Это о контрасте. Иногда наиболее эффективно сохранять простоту, по крайней мере, для отдельных частей. Иногда захватывающая музыкальная сложность раскрывается, начиная с простоты.

Если вы раньше этого не делали и не знаете, что играть, попробуйте что-нибудь!
Практика. Играйте вместе с некоторыми песнями. Хит записку. Ударьте это снова в хорошем месте в ритме или перейдите к другому, назад и вперед. Играйте в ритме, который подходит и чувствует себя хорошо. Обычно это работает лучше всего, если ноты находятся внутри аккордов, но время от времени экспериментируйте и с нетрадиционными. Если вы барабанщик или перкуссионист, думайте как мелодично, так и ритмично. Используйте свои уши. Иногда что-то неожиданное может удивить вас приятным эффектом и вывести песню в новое привлекательное русло.

Практика с мастерами
Слушайте отличные соло любимых музыкантов и учитесь играть вместе. Попытайтесь выучить их так, как они играют, а также попробуйте подыграть им и украсить их, или гармонировать с ними.

Вы также можете получить табулатуры, книги и DVD с уроками великих музыкантов. Изучение их научит вас бесценным навыкам, которые вы сможете применить к своему собственному творческому самовыражению. И есть GarageBand, музыкальная программа, которая является частью пакета iLife, который поставляется с компьютерами Mac. Он предлагает очень интересные уроки игры от оригинальных известных художников в качестве дополнений (ссылки скоро появятся ниже).

Тем не менее, я рекомендую вам убедиться, что вы делаете много упражнений, основанных на вашем собственном творчестве. Таким образом, вы можете разработать что-то новое, с вашим собственным уникальным характером.

Соло в ваших выступлениях часто также является формой практики
В некоторых случаях музыкант может предпочесть разработать соло и играть его почти одинаково каждый раз. Но всякий раз, когда вы отклоняетесь от рутины, вы делаете новые исследования, которые приносят пользу вашим навыкам как художника.

Музыканты, которые являются предварительными
Некоторые музыканты начинают с фоновой игры, чтобы сопровождать голос или создавать основу для группы. Они могут колебаться, выходя за пределы этой структуры, чувствуя себя в тупике, боясь столкнуть и испортить песню. А некоторые музыканты начинали с уроков музыки из жестких традиций, которые подавляли их творческие побуждения. Они могут бояться играть без какого-либо музыкального произведения перед ними, даже несмотря на то, что их природный талант, способность находятся в ожидании пробуждения.

Я призываю вас рискнуть, поверить в себя и сыграть несколько соло! В противном случае вы пропустите очень полезный аспект вашей музыкальности.

Музыканты, которые бьют центр внимания
Некоторые музыканты начинают учиться соло, прежде чем они научатся обеспечивать структуру и сопровождение. Возможно, они подражают Джими Хендриксу или Эдди Ван Халену и любят плакать всю ночь на электрогитаре. Или, возможно, они играют конги или джембе в барабанных кругах и наслаждаются горячим, мощным, постоянным изменением ритма с обильной свободой.

Иногда это относительный любитель, немного неуверенный и жаждущий проявить себя, который играет слишком долго, тяжело и громко. Иногда это лидер группы, осознающий, что они заслуживают того, чтобы быть (и, как ожидается, будут им), который слишком сильно проворачивается и неосознанно заглушает свое сопровождение.

Каждый должен найти баланс, который выявляет лучшее в их музыкальных выступлениях.

Когда занимать центральное место, а когда быть командным игроком
Контролируйте свою громкость и используйте чувствительность в своем исполнении. Когда вы не играете соло, старайтесь поддерживать хороший уровень громкости в сочетании с другими инструментами, что звучит оптимально на хорошо записанном, хорошо микшированном и обработанном компакт-диске. Если кто-то другой играет в одиночку, убедитесь, что ваша игра дополняет его и не наступает на ноги.

Когда твоя очередь на соло, твой инструмент - ведущий голос, и твоя громкость может возрасти. Но не поднимайте это слишком высоко. Цель - сиять, а не быть властной. Вы хотите, чтобы аудитория слушала с пристальным вниманием, получала удовольствие от своих риффов и, возможно, подбадривала и танцевала. Вы не хотите, чтобы они гримасили, держали уши от боли и уходили еще дальше.

Музыканты, играющие вместе во время ваших соло, должны относиться к вам так, как они хотят, чтобы к вам относились, и играть за вас. Наличие интеллекта, вкуса и самоконтроля, чтобы хорошо работать вместе, имеет огромное значение в моральном духе и успехе группы.

Вот видео джазового трио, которое очень хорошо разбирается в соло -


Если вы хотите послушать или купить музыку Сабиры Вулли, вот ее музыкальный магазин.

Видео инструкция: как сыграть СОЛО, если не умеешь играть? ... (быстро) (May 2024).