Фотошоп для Художников Сильви Кови
В Photoshop для художников: полное руководство для художников, фотографов и граверовАвтор Сильви Кови проявляет художественный подход к использованию Photoshop для создания цифрового искусства. Ее подход концентрируется на тех цифровых методах, которые используются для создания цифровых версий традиционных методов изобразительного искусства. Написав как для начинающего, так и для профессионального пользователя Photoshop, она демонстрирует несколько методов для создания каждой техники - от простых до более сложных, что дает художнику больший контроль над визуальными результатами.

Книга содержит 28 пошаговых учебных пособий на основе проектов, разделенных на три раздела. После короткой экскурсии по фотошопур рабочее пространство и краткое введение в основы работы с цифровыми изображениями, первые девять учебных пособий предназначены для цифрового художника и охватывают методы цифрового рисования и рисования. Мне особенно понравились уроки по использованию цветовых стирок, чтобы подражать многослойной технике ренессансной живописи. Далее, есть четырнадцать учебных пособий для фотографа, охватывающих многие из популярных методов манипуляции с фотографиями. Наконец, пять уроков о том, как комбинировать Photoshop и печать. Каждый урок начинается с выбора эталонного изображения и заканчивается готовым изображением, созданным разными художниками, демонстрирующим результаты каждой техники.

Для художников Кови демонстрирует рисование от руки и рисование с помощью кистей Photoshop, а также множество методов Photoshop. Для каждого урока она начинает с преобразования эталонного изображения в рисунок линии с помощью Photoshop, а затем добавляет фоновый слой для эмуляции цвета и текстуры бумаги. Затем она демонстрирует несколько цифровых методов, чтобы подражать традиционным художественным методам. Вы узнаете много навыков, которые можно использовать для любого проекта, например, как создать таблицу цветов из эталонного изображения для использования в качестве образцов цвета. Вы также узнаете много способов выбора объектов на изображении, нанесения краски или фильтров на выбранные области. Наконец, автор демонстрирует свой метод создания собственных кистей и текстур из отсканированных образцов, раскрашенных вручную.

Для фотографов Кови начинает с изучения основ редактирования и коррекции фотографий, а затем переходит к нескольким методам фотомонтажа. Вы также узнаете, как использовать слои и режимы наложения, корректирующие слои и выбор каналов RGB, чтобы создать несколько популярных методов манипуляции с фотографиями, которые имитируют традиционные художественные приемы, такие как монохромное изображение, дуотоны, тонирование с разделением, замена цвета, HDR и сабатификация Sabattier и Eberhard.

В последнем разделе Кови демонстрирует многие из своих методов сочетания Photoshop с печатным производством, таких как фототравление с полутонами, литография с цветоделением, фотолитография с использованием тритоновых пластин, изготовление печатных материалов в смешанной технике и цифровая передача. Ее приемы можно использовать на рисунках, картинах и фотографиях.

Мне особенно понравились скриншоты, демонстрирующие промежуточные шаги для каждой техники. Мое единственное предложение - включить опцию загрузки для справочных фотографий и готовых примеров, что может быть очень полезно для новичка в Photoshop.

Сильви Кови специализируется на цифровом принтере и преподавала в нескольких художественных институтах. Ее работы включены в несколько коллекций и могут быть просмотрены на ее веб-сайте http://www.sylviecovey.com/.

Чтобы получить больше информации:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Уотсон-Гуптилл предоставил мне копию этой книги для ознакомления.


Видео инструкция: ♥ Раскрываю СЕКРЕТ Художников ! ♥ Как Стать НАСТОЯЩИМ Художником? ♥ (May 2024).