Донателло и искусство Рилиево Скиаччато
Изображение Мадонны с Младенцем было лейтмотивом или доминирующей, повторяющейся темой в итальянском искусстве эпохи Возрождения в кватроченто или четырнадцатом веке. Многие из этих работ были созданы как личные религиозные предметы. «Мадонна облаков» Донателло - один из нескольких поясных рельефов Мадонны, которые могли быть в коллекции семьи Медичи или одного из их современников. Эта работа в настоящее время является частью коллекции Бостонского музея изобразительных искусств.

Джорджио Вазари, которого многие считают первым искусствоведом, сообщил, что было несколько рельефов Мадонны в половину длины, созданных Донателло «во владении лорда герцога Козимо… наследников Якопо Каппони… Антонио де Нобили, казначея его превосходительства». ... Бартоломео Гонди, [и] ... Лелио Торелли, Первый Аудитор и Секретарь нашего Господа Герцога, "выразил уверенность в том, что эта работа висела в доме одной из влиятельных, богатых семей того времени. (Вазари, Джорджио, Жизни самых прекрасных художников, скульпторов и архитекторов, перевод Гастона дю К. Вера; под редакцией, с введением и примечаниями, Филип Джекс, Нью-Йорк: Random House, 2006, стр. 153 -154)

До тех пор, пока Брунеллески не создал линейную перспективу, чтобы показать перспективу, материал, который должен быть вырезан, должен быть определенной толщины, чтобы фигуры могли быть вырезаны на разную глубину. Также необходимо, чтобы все цифры были на переднем плане. Техника рилиево скиаччато, разработанная Донателло и увиденная в «Мадонной облаков», отличалась «тонкой градацией поверхностей, которая создает впечатление почти бесконечного изобразительного пространства». (Wirtz, Rolf C., Donatello, D-50968 Kiln: Konemann Vergagsgesellschaft mbH, Bonner Str 126, 1998, p. 6)

Эта техника низкого рельефа была почти двухмерной, позволяя скульптору создавать пространственные эффекты, подобные тем, которые можно найти в живописи. В сочетании с линейной перспективой Брунеллески композиции были построены на двухмерной поверхности, как будто они были трехмерными, создавая постепенный спад и ощущение, что кто-то входит в картину. Инновации Донателло предоставили отрывочную, предложенную и неопределенную фоновую резьбу, которая добавила атмосферную перспективу. Личные преданные рельефы, такие как «Мадонна облаков» Донателло, были сделаны так, чтобы их можно было видеть выше уровня глаз, как будто они преклоняют колени в молитве, чтобы перспектива была правильной, а облегчение выделялось.

В своей «Мадонне облаков» Донателло помещал фигуры в движение на фоне облаков, уделяя пристальное внимание линейной перспективе и уменьшению, создавая иллюзию пространства и глубины. Используя текстуру мрамора для создания бликов и теней вместо резьбы, Донателло создал атмосферу атмосферы.

Обучение Донателло как ювелира очевидно в этой работе. Он вырезал мрамор так же, как и камею, с тем же низким рельефом. Он был менее озабочен контрастами в Облаках и больше интересовался смешением форм, округлением линий и сдержанными жестами. В Vite Вазари он цитирует Донателло как одного из «самых ранних и восторженных художников эпохи Возрождения, черпающих вдохновение в древних работах». (Беннетт, Бонни А. и Уилкинс, Дэвид Дж., Донателло, Маунт-Киско, Нью-Йорк: Колокольчик Мойер, 1984 г., стр. 168-170). Лицо Мадонны было смоделировано по образцу женской фигуры римлян первого века Мраморная голова нашей эры в Уффици во Флоренции, возможно, первоначально из коллекций Медичи.

Инновации Донателло в рельефной резьбе с использованием техники Рилиево Скиаччато не были предприняты многими скульпторами, потому что это было чрезвычайно сложно. Мрамор, который был вырезан, должен был быть законченной работой, поскольку было трудно или невозможно исправить ошибки в резьбе. Невозможно отполировать, чтобы не стереть некоторые детали резьбы, мраморная поверхность оставалась шероховатой. Это позволило структуре самого мрамора поглощать и отражать свет.

Часть вторая: иконография и влияние на создание Мадонны облаков.


Видео инструкция: Секрет "невозможных" статуй из мрамора (April 2024).