Современный Текстиль + Волокна Художники
Текстильное искусство относится к доисторическим временам - практичным предметам одежды. Сегодня текстиль и ткани используются экологически. Я расскажу о современных художниках Кристо и Жанне-Клод и других.

По оценкам антропологов, 100 000-500 000 лет назад жители планеты Земля использовали натуральный материал: мех животных, шкуры и листья для создания носимой одежды, обуви и одеял. [Технология позора не была доступна тогда.]

Родившийся в Болгарии Кристо Джавачев (AKA Christo) и его жена Жанна-Клод (1935-2009) были пионерами в создании искусства вне стен, галерей и музеев в 1960-х годах.

Вы можете спросить, «какой жанр искусства?» Ответы: от концептуального, земельного, производительного, модернистского до постмодернистского. Мой голос: Экологическое искусство.

Некоторые из ранних работ Кристо: «Пакет» (1961) и «Пакет на тачке» (1963) можно увидеть в Музее современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке.

Недолговечные и часто специфичные для конкретного участка, в 2015 году «Плавающие пирсы» состояли из 70 000 квадратных метров желтой ткани, которую несла модульная система плавучих доков около Брешии, Италия.

Первой крупномасштабной работой Кристо в США была обертка Музея современного искусства (MCA) в Чикаго (1968-1969). В 2017 году Христо вернется (без своей покойной жены) в музей, чтобы отметить 50-летний юбилей.

В 1969 году Кристо и Жанна-Клод использовали ткань площадью 1 млн квадратных футов (тканое волокно, обычно производимое для сельскохозяйственных целей), чтобы драпировать и связывать камни Литл-Бэй, Сидней, Австралия.

«Занавес долины» (1972) состоял из 200 200 квадратных футов ткани через каньон в Рифл Гэп, штат Колорадо.

В американском короткометражном документальном фильме с тем же названием запечатлен огромный оранжевый занавес в Колорадо. (Он был номинирован на премию Оскар за лучший документальный фильм.)

«Бегущий забор» (1976) был «инсталляционным произведением искусства», состоящим из 24,5 квадратных миль через холмы залива Бодега (к северу от Сан-Франциско) в море.

Мой фаворит - «Ворота» в Центральном парке Нью-Йорка, строительство которого было завершено в 2005 году. Я следую словам моего дорогого друга (ныне покойного), который описал 7 503 ворот с панелями из шафранового цвета как «чистое солнце».

Талантливый скульптор и художник по волокнам Джанет Эчельман (из Бостона) спроектировала плавающую скульптуру под названием «Как будто это уже было здесь» (2015), подвешенную над бостонской Роуз Кеннеди Гринуэй.

Экспозиция, которую я посетил в Музее изобразительных искусств в Бостоне в 2005 году, называлась «Одеяла изгиба Джи».

Четыре поколения из небольшого черного сообщества в изолированном городе - Gee's Bend, Alabama, создали невероятно красивые одеяла: абстрактные, геометрические, смелые цвета.

В музее выставлено более 60 стеганых одеял, изготовленных в 1930-2000 гг., Некоторые из которых были сшиты из использованной одежды. Прежде чем быть признанным за их историческое значение, а также произведения искусства, их первоначальная цель заключалась в следующем: наслоение ради тепла. Теперь вы можете посмотреть на «поделки» совсем по-другому.

Вы можете владеть книгой «Кристо и Жанна-Клод: на пути к воротам, Центральный парк, Нью-Йорк», доступной здесь на Amazon.com.


Видео инструкция: «Цифровой текстиль» сломал 2000 летнюю традицию создания тканей (May 2024).