Руководство для начинающих по цифровой живописи в фотошопе
3DTotal Publishing хорошо известна своим ассортиментом книг с участием лучших цифровых художников в жанре игр и фильмов. Если вы новичок в цифровом искусстве, вы будете наслаждаться Руководство для начинающих по цифровой живописи в Photoshop том 1, который имеет прекрасное введение в этот жанр и содержит примеры от многих ваших любимых художников.

Книга начинается с краткого руководства для начинающих и введения в Photoshop, а затем охватывает базовые основы искусства. На этом этапе все, что узнал читатель, собрано в полностью завершенном проекте под названием «Зона 51» Ричарда Тилбери. В следующих двух разделах представлены различные художники, которые обсуждают свои индивидуальные стили и подходы к цифровому искусству, обсуждая различные проекты. Раздел «Быстрые советы» будет очень полезен для новичка, поскольку есть советы по наиболее распространенным элементам, которые можно найти во многих картинах. Наконец, есть галерея из одиннадцати художественных изображений, каждое из которых содержит несколько скриншотов, показывающих прогресс от начала до конца. Сопровождение книги представляет собой загружаемый zip-файл с бесплатными пользовательскими кистями и фильмами в формате mp4 для примеров в книге.

Николай Александер начинает книгу с того, как настроить графический планшет, и представляет рабочее пространство и инструменты Photoshop. Он обсуждает множество параметров настройки, доступных для кистей Photoshop, и как цифровые художники могут создавать собственные кисти для различных задач. Далее он обсуждает несколько вопросов о размере холста, разрешении, цветовых режимах и теории. Он завершает обсуждение примера проекта, обсуждая свои художественные решения на протяжении всего процесса, такие как добавление цвета к изображению в градациях серого, использование текстур, созданных как из фотографий, так и из пользовательских кистей, и завершение проекта путем настройки цвета, насыщенности и других параметров с помощью инструментов Photoshop.

Для начинающих цифровых художников есть введение в принципы традиционного искусства и их применение в цифровом искусстве, включая композицию, свет, цвет, перспективу и глубину. При обсуждении света и цвета мне особенно понравилось сравнение Джесси Ван Дейка с двумя образцами изображений: снежный пейзаж и солнечный цветник.

Рисование персонажей - одна из моих любимых частей проекта, и я высоко оценил раздел о том, как изобразить эмоции в ваших картинах. Здесь обсуждается не только важность выражений лица, но и то, как анатомия и поза персонажа могут отражать эмоции.

В следующем разделе представлены несколько художников, которые обсуждают свои различные стили и подходы к цифровой живописи, в том числе быстрое рисование научно-фантастических персонажей и пейзажей, рисование цветом на основе значений оттенков серого и добавление текстур к вашим картинам. Мне особенно понравился «Фэнтезийный пейзаж» Робина Олауссона и обсуждение его четырех любимых кистей.

Из трех обзоров проектов я нашел Closet Monster Рафаэля Насименто самым интересным из-за моего личного интереса к иллюстрированию детских книг. Он обсуждает, как он создал двух своих персонажей на сцене в мультяшном стиле.

Многие новички по достоинству оценят раздел «Быстрые советы», в котором представлены подходы многих художников к рисованию общих элементов. Хотя многие образцы научно-фантастического характера, такие как телесные раны и взрывы, есть много примеров, которые можно применить к любой теме. Например, Ричард Тилбери обсуждает свой подход к рисованию облаков и воды и то, как художник должен учитывать не только текстуру, но и освещение, перспективу и отражение. Другие более общие элементы включали деревья, траву, дождь, огонь, дым, мех, волосы и ткань.

Чтобы получить больше информации:
//www.3dtotalpublishing.com/product_beginnersguide.html

* 3DTotal Publishing предоставила мне копию этой книги для ознакомления.


Видео инструкция: Как рисовать в фотошопе. Урок для начинающих. (April 2024).